Previously Pushnitsky’s sculpture had already featured the theme of branches, roots, and natural forms, which might be seen as representing chaotic, spontaneous, unstoppable growth. The artist is in the process of fulfilling his keen interest in and love for plants, for the quiet life of growing nature.
The look and shape of branches and roots seem to come closest to capturing the image and form of human thought or contemplation, an impression of realizing oneself or finding a question.
Серия «Растения». Ранее в скульптуре автора уже занимала тема ветвей, корней, природных форм, которые можно рассмотреть как идеи хаотичного спонтанного, неуклонного роста (2005 года «Корни-Вены», 2015 года «Дерево») в сериях живописи (2013 года «Точки», 2016 года «Студии», 2018 года «Лес»).
Автор находится в процессе признания своего пристального интереса и любви к растениям, к тихой жизни растущей природы.
Образ и визуальная форма ветвей/корней кажется наиболее близкой к передачи образа и формы мысли или размышления человека, образу процесса осознания себя, мира или обретения вопроса.
Фрагменты ветвей — это часто встречающийся мотив в произведениях многих авторов, начиная от простого заурядного пейзажа или кропотливых зарисовок ученого ботаника, вплоть до диких жестов абстрактного экспрессиониста. Все эти произведения рассмотрены автором как язык поиска.
Автор берет этот образ и навязчиво рассматривает его в каждой последующей работе, уместно или не уместно его обретая, то как прорастающую зелень, то как срубленное дерево, то как форму заслоняющую собой само изображение.
Используя технику коллажа, автор первое изображение делает второстепенным, поскольку сама масляная краска становится не медией, а только средством связующим один слой холста с другим как клей. Живопись зажата между двумя холстами.Ранее в скульптуре автора уже занимала тема ветвей, корней, природных форм, которые можно рассмотреть как идеи хаотичного спонтанного, неуклонного роста (2005 года «Корни-Вены», 2015 года «Дерево») в сериях живописи (2013 года «Точки», 2016 года «Студии», 2018 года «Лес»).
Автор находится в процессе признания своего пристального интереса и любви к растениям, к тихой жизни растущей природы.
Образ и визуальная форма ветвей/корней кажется наиболее близкой к передачи образа и формы мысли или размышления человека, образу процесса осознания себя, мира или обретения вопроса.
Фрагменты ветвей — это часто встречающийся мотив в произведениях многих авторов, начиная от простого заурядного пейзажа или кропотливых зарисовок ученого ботаника, вплоть до диких жестов абстрактного экспрессиониста. Все эти произведения рассмотрены автором как язык поиска.
Автор берет этот образ и навязчиво рассматривает его в каждой последующей работе, уместно или не уместно его обретая, то как прорастающую зелень, то как срубленное дерево, то как форму заслоняющую собой само изображение.
Используя технику коллажа, автор первое изображение делает второстепенным, поскольку сама масляная краска становится не медией, а только средством связующим один слой холста с другим как клей. Живопись зажата между двумя холстами.
A Bird Looking at a Moth
2022. Oil on canvas
80×60 cm
Deadfall #4
2021. Oil on canvas
40×30 cm
Deadfall #5
2021. Oil on canvas
180×150 cm
Memory #1
2021. Oil on canvas
180×120 cm
Mask
2021. Oil on canvas
90×60 cm
Spring
2021. Oil on canvas
285×150 cm
Body #6
2021. Oil on canvas
60×33 cm
Garden. Too Late
2021. Oil on canvas
40×30 cm
Garden
2021. Oil on canvas
80×60 cm
Germinating #1
2021. Oil on canvas
185×400 cm
Hyacinthus
2021. Oil on canvas
40×30 cm
Growing
2021. Oil on panel
30×24 cm
Apollo
2021. Oil on canvas
60×40 cm
Growing #2
2021. Oil on canvas
80×60 cm
Body #1
2020. Oil on panel
60×40 cm
Body #2
2020. Oil on panel
40×30 cm
Body #3
2020. Oil on canvas
40×30 cm
Body #4
2021. Oil on panel
40×30 cm
Body #5
2020. Oil on panel
40×30 cm
Body #7
2020. Oil on canvas
40×30 cm
Body #9
2021. Oil on panel
40×30 cm
Levels
2020. Oil on panel
40×30 cm
Mary
2020. Oil on canvas
50×40 cm
Sea Noise
2019. Oil on canvas
200×300 cm
I have never been to Hokkaido
2020. Oil on canvas, collage canvas
195×270 cm
The End
2019. Oil on canvas, collage canvas
200×300 cm
Guru
2020. Oil on panel
60×45 cm
Disciple
2020. Oil on canvas
50×40 cm
Guru
2020. Oil on canvas
190×1150 cm
At the Door
2020. Oil on canvas, collage canvas
190×120 cm
Tokyo Hotel
2019. Oil on canvas
180×130 cm
Librarian
2020. Oil on canvas
180×130 cm
Daytime Moon
2018. Oil on canvas
200×140 cm
Table
2019. Oil on canvas
180×130 cm
Birdsong #1
2019. Oil on canvas
80×40 cm
Process
2019. Oil on canvas
270×195 cm
Space
2019. Oil on canvas
260×195 cm
